海王：DC电影走逆袭之路的“救世主”

引言：

I've dreamt of my rescue every cold black night since then.

每个寒冷黑夜我都期盼着有人前来相救。——来自DC漫画《绿灯侠》

这一次，《海王》真的救了DC一把。

前有贱贱的毒液戳了大家的萌点，“小雀斑”续写魔法世界的爱恨情仇，2018年最后一部超级英雄电影《海王》后来居上，以黑马姿势为DC电影开辟了新局势。

在全国迎来大寒潮的时候，DC电影《海王》在华裔导演温子仁的把控之下，凭借海王海后们的美颜盛世，物超所值的水下特效，一改DC暗黑风的合家欢结局，其口碑与票房势如破竹，赢得近期电影的双料冠军。

今天是《海王》上映的第5天，热度依然不减，票房已破7亿，且票房预期走势喜人，猫眼甚至给出了14.1亿的票房预测。

在口碑方面，超过前段时间漫威的《毒液》(豆瓣评分7.3)以及今年上半年的《黑豹》（豆瓣评分6.4），豆瓣评分高达8.1，而猫眼和淘票票分别打出了9.5和9.3的高分。

为什么大众一向不看好的DC电影，这一次的好评开启“井喷模式”呢？

海王背后的故事

首先，它作为首部讲述水下超级英雄的电影，一改DC晦涩高逼格的黑暗画风，兼顾商业元素，讲了一个通俗易懂的圆满的海底故事。

电影的背景设定在遥远且神秘的亚特兰蒂斯文明之上，却在公元1万年前因为太过贪婪，被上天惩罚，永久沉入神秘海底。

《海王》的男主角亚瑟·库瑞父亲是一位平凡的人类男性，暴风雨之夜偶然救了亚特兰蒂斯女王并与之生爱生下了跨物种混血儿——海王。

由于人类和海洋的矛盾激化，亚瑟同母异父的弟弟奥姆试图联合海洋的力量向人类发起攻击。

为了保护海底世界和人类的和平。，亚瑟在未来的海后湄拉的帮助下找到可以一统海洋势力的三叉戟，最终成为真正的海王，使得家庭圆满团聚。

同时，本次影片的最大惊喜一定非特效莫属。

《海王》的主要拍摄地在澳大利亚昆士兰黄金海岸。电影共搭建了50多个场景，使用了威秀娱乐的九个摄影棚，其中主要有亚特兰蒂斯宫殿以及竞技场、国王奥姆的军舰及先王的宝座等。

特效监督麦基文称，7个海底王国，数千种生物都要通过CG呈现,演员们需要在常规的干燥环境下进行拍摄，然后通过后期特效再制作成海底世界的效果是件难度不小的挑战，特别的是人物每个人的头发都要进行CG渲染，就只有不断使用不同的帧频、设备移动演员，才能营造一种海底移动的感觉。

除却一个挑不出错的有人情味的剧本和强大的特效，更重要的是本次的导演也是DC电影给予的惊喜之一。

海王背后的男人

《海王》的温子仁被粉丝戏称为凭一己之力拯救了DC宇宙的功臣，但一提起温子仁，人们常常想起他与恐怖片的紧密联系，毕竟他被称为“恐怖大师”。熟悉温子仁的你一定对安娜贝尔和鬼修女“念念不忘”。

一直以来，他都被称为性价比高的导演，小成本高票房则是他的标签。

在恐怖片的造诣上可谓是可圈可点，他导演的电影几乎部部7分以上。恐怖惊悚片经典中的经典——《电锯惊魂》评分高达8.7分，强势入榜豆瓣Top250榜单，而这部电影《电锯惊魂》拍摄周期18天，成本120万，却赢得高票房5000万。2005年，温子仁制作的《电锯惊魂2》只拍了25天，且所有的场景几乎是在摄影棚内搭建而成。上映后拿下三千多万的票房成绩。2013年，执导《招魂》，以两千多万的投资赢得四千多万的票房，还一举获得了美国电影土星奖最佳恐怖电影奖。

也许看到这里，你认为温子仁的目光只停留在小成本电影上就大错特错了，人家面对大制作照样可以交出一份漂亮的成绩单。

2015年，因保罗·沃克的离去，林诣彬放弃执导《速度与激情7》，温子仁临危受命指导《速7》，这是他第一次执导大制作的商业大片，也是他的转型之作。

随后《速7》一经上映在国内就拿下24.23亿元票房，成为内地影史首部票房破20亿元的影片，最终全球的票房破了15.1亿美元（约合103亿人民币），成为《速度与激情》系列票房最高且口碑最高的一部。

本次《海王》在1.6亿的特效制作投资之下，温子仁以稳定的叙事功力和节奏把控、超一流视效，给观众展示了瑰丽与科技感并存的海底世界以及书写了独特又壮丽的亚特兰蒂斯史诗。

且不说剧情通俗了点，但由于温子仁懂得观众的“爽点”，普遍观影观众的想法都是：温子仁我还是服的！更有甚者，直呼“把DC宇宙交给温子仁导演吧！”

另外，据统计，2017年109位好莱坞电影导演中只有5位来自亚洲，占比4.6%。在大环境下，亚裔导演在好莱坞的电影之路上本就是艰难前行，本次《海王》的强势逆袭也算是为温子仁在好莱坞获得认可再一次奠定了基础。

海王背后的DC

DC漫画公司(Detective Comics)创建于1934年，1938年6月，DC在《动作漫画》创刊号上创造出世界上第一位国民级别的超级英雄——超人1969年DC被时代华纳集团收购，目前是华纳兄弟的子公司。

一直以来都被大众和另一漫画巨头——漫威漫画公司(Marvel Comics)比较高下。

在漫画迷外，DC的角色远比漫威英雄知名度更高。但就电影方面，DC始终落了下风。

2009年，漫威被迪士尼收购后，迪士尼对漫威宇宙电影采取“放手”，使得漫威影业拥有较大的创作自由和主导权力，只会在出现特别紧急状况之时才会插手干预。

而反观DC，华纳采取比较独裁的模式，DC宇宙的电影内容完全由领导层主导，这使得他们拍板定了导演后，电影风格和剧情走向完全以导演（扎导）为中心，使得DC电影变得黑暗向巨多，使得口碑两极化严重。

漫威具有一个完整的“漫威宇宙”且它的超级英雄都很接地气，虽然它的电影常常被人评价为过于迎合市场和观众的口味，但不可否认的是在电影方面还是佳作不少的。

在豆瓣排名前十的漫威电影中，漫威宇宙电影数量居多。同时，国外媒体对于漫威电影的包容度也较高，烂番茄和MTC平均分为84%和68分。

但比漫威抢先一步的DC电影之路一直遭人诟病，其商业效益对不起它的IP含金量。蝙蝠侠换人，超人换人续集成疑，2017年《正义联盟》的扑街...使得那些天天都为了DC操碎了心的粉丝大失所望。

从豆瓣评分来看，最近DC宇宙表现最佳的《神奇女侠》仅仅排名第10，剩下的9部没有一部DC宇宙电影。同时在外媒评分上显出一片颓势，除了《神奇女侠》，其余电影不管是在MTC还是烂番茄上都是不及格，平均分分别为48%新鲜度和52分。在这里值得一提的是，华纳还拥有30%的烂番茄的股权呢。

毫不夸张的说，一手好牌被DC玩烂了。

DC电影最大的痛点在于缺少一个完整且统一的世界观，各个英雄故事间的互动关联性不强，缺少人情味——“艺术太高于生活”了。同时，所谓的以“导演中心制”使得DC电影变得黑暗向巨多，　使得口碑两极化严重。

结语：

近来，DC电影宇宙一直不太平，剧本和演员换来换去，导致人们也对DC的逆袭并不看好。本次《海王》的破局对于DC而言，实在是一个振奋人心的消息。

虽然人物刻画稍微单一，剧情有点“套路”，但是这些缺点在与场景和特效的结合后，算是达到了一个比较好的观影平衡点。

想必这次尝到甜头的DC必定不会放过这个以海王带来的峰回路转的良机，据说《海王》的续集已在讨论之中。借着这个好兆头，只希望接下来的DC电影可以好好对待这一群“DC虐我千百遍，我待DC如初恋”的粉丝了。